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Oscar Emch, producteur et artiste de 30 ans, décrit la production musicale comme la transformation d’une idée en une création concrète, incluant la composition, l’enregistrement et la réalisation d’un produit fini. Lorsqu’il collabore avec des artistes tels que Luidji, Enchantée Julia ou Prince Waly, le processus est souvent un échange dynamique et collectif. Pour ses propres projets, il travaille à trouver un équilibre entre ses multiples rôles d’auteur, compositeur et interprète.
Composer et enregistrer pour servir les paroles
Pour Oscar Emch, produire de la musique signifie d’abord composer les accords, enregistrer les instruments, accompagner la voix et rechercher les textures sonores adéquates. Il qualifie la production aussi de réalisation, car elle concerne toutes les étapes qui permettent d’aller de l’idée initiale à un produit finalisable, pouvant être mixé, masterisé et distribué.
Au début de sa carrière, l’artiste confesse qu’il mettait l’instrumental au premier plan, ses qualités de guitariste prenant le dessus, au détriment des parties vocales et d’écriture. Mais travailler avec des artistes axés sur la voix a modifié sa perspective. La voix, avec sa mélodie et les paroles, devient alors le « squelette » autour duquel il construit l’arrangement, apportant une dimension émotionnelle nouvelle et prioritaire.
Ce changement de focalisation a permis à Oscar Emch d’évoluer artistiquement. Il a dû mettre de côté sa casquette de compositeur pour affiner sa plume, trouver une manière de raconter ses histoires personnelles de façon authentique. Son album Ma Voix, sorti en 2025, en est le fruit : il s’agit d’un disque introspectif et épuré où les textes prennent toute leur importance. Moins d’arrangements et d’idées foisonnantes, plus d’espace et de sobriété pour faire ressortir l’essentiel.
Produire pour d’autres artistes : une création collective
La collaboration joue un rôle central dans la production lorsqu’il travaille pour d’autres artistes. Parfois, Oscar Emch conçoit une démo complète avec accords, rythme et ambiance, qu’il propose ensuite à un interprète qui y travaille ses textes. Dans d’autres cas, ce sont les artistes eux-mêmes qui sollicitent ses propositions musicales à partir de leurs envies.
Un exemple marquant est le morceau Cinéma, conçu en 2019 avec Enchantée Julia et Luidji. Ce titre est né d’une session où Oscar a retrouvé une boucle originale de 20 secondes, qui a inspiré Luidji à proposer un tempo plus lent. La création s’est poursuivie collectivement dans le salon de Luidji, chacun apportant sa contribution en temps réel, entre écriture, ajustements et enregistrement.
Cette méthode reflète une vérité fondamentale du métier de producteur : il ne s’agit pas seulement de déposer des sons, mais d’écouter, d’adapter et de construire ensemble, dans une énergie partagée et spontanée.
La production de ses propres morceaux : trouver l’équilibre
Endosser les rôles combinés de compositeur, arrangeur, chanteur et producteur représente un défi. Oscar Emch reconnaît la difficulté de jongler avec ces postures, nécessitant parfois de les dissocier pour atteindre une cohérence artistique.
Pour composer, il instaure une discipline stricte : réserver des plages horaires uniquement dédiées à l’écriture, sans toucher à la production. Cette méthode rigoureuse lui permet de dépasser les blocages créatifs et de laisser émerger les bonnes idées. Ce travail en amont l’aide aujourd’hui à improviser avec confiance sur scène, comme lors de son concert le plus long à ce jour à la Maroquinerie, durant lequel il a improvisé de larges passages à la guitare.
Au fil de son parcours, Oscar Emch a su équilibrer technicité, émotion et spontanéité, ce qui lui confère une maturité artistique complète.