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Les vérités cachées de Stevie Nicks révélées
Stevie Nicks a toujours eu une aura un peu mystique. Que ce soit à travers ses tenues noires fluides, ses chansons évoquant des femmes magiques et insaisissables, ou sa voix qui semble parfois offrir un avertissement ou un appel d’un autre monde, elle fascine. Bien qu’elle soit fière de son côté spirituel, lié à des personnalités célèbres ayant traversé cet au-delà, Nicks a aussi vécu une existence profondément humaine, marquée par des erreurs, des souffrances, mais également par un travail acharné et un succès fulgurant.
Dès son jeune âge, Nicks savait qu’elle voulait devenir compositrice. Cependant, il a fallu près d’une décennie avant que son talent musical ne trouve un large public avec le groupe Fleetwood Mac. À l’époque, le groupe britannique de folk rock avait déjà traversé de nombreuses épreuves. Ce n’est qu’avec l’arrivée de Nicks et de son petit ami de l’époque, Lindsey Buckingham, qu’ils ont réussi à trouver leur rythme.
La célébrité s’est révélée être une arme à double tranchant, apportant son lot de critiques concernant son apparence, des tensions avec Buckingham, ainsi qu’une sérieuse addiction à la cocaïne. Nicks admettrait probablement qu’elle n’est pas parfaite. Pourtant, derrière la dentelle et ce regard lointain se cache une volonté de survivre, de danser, que ce soit de joie ou de chagrin, et surtout de fournir aux autres une musique qui pourrait les aider à traverser leurs propres épreuves.
Les débuts musicaux de Stevie Nicks
Stevie Nicks ne représente pas seulement un talent exceptionnel dans le monde de la musique, mais elle a également hérité d’un riche héritage musical de sa famille. Son grand-père paternel, Aaron Jess Nicks, était un chanteur country en herbe qui a su déceler très tôt les aptitudes musicales de sa petite-fille.
D’après les récits de Stevie, son grand-père l’a initiée à des disques anciens d’artistes comme Buddy Holly et les Everly Brothers. Il lui a également appris à jouer de la guitare et à chanter des airs country. À l’âge de quatre ans, elle a même eu son premier aperçu de la scène en se déguisant en mini cowgirl, accompagnant son grand-père pour chanter des duos country classiques tels que « Darling Clementine » dans différents saloons.
Cependant, le véritable amour de Stevie pour la performance s’est manifesté par un autre biais. En sixième année, elle a participé à un concours de talents où elle a présenté une danse de claquettes avec une amie. L’applaudissement du public lui a clairement montré qu’elle souhaitait divertir les gens toute sa vie.
À peu près à la même époque, Stevie a délaissé le country pour se tourner vers le R&B et le rock ‘n’ roll. Malgré ce changement de style, une part de l’héritage country est restée ancrée en elle. Elle a un jour avoué à un interviewer qu’elle devait se contraindre à ne pas chanter dans un style country, car elle se sentait profondément ancrée dans cette tradition : « Mes racines viennent directement du country… C’est parce que mon grand-père me chantait des morceaux country presque toute ma vie. »
Sa première rencontre avec Lindsey Buckingham lors d’une réunion de jeunesse religieuse
Stevie Nicks a grandi dans une famille qui déménageait fréquemment à cause de la carrière de son père dans une entreprise. Née en Arizona, elle a vécu au Nouveau-Mexique, au Texas et en Utah avant de s’installer en Californie durant son adolescence. C’est dans cet environnement qu’elle a fait la connaissance de Lindsey Buckingham, un homme qui deviendrait son premier grand amour, son partenaire créatif et parfois un adversaire.
Nicks raconte qu’elle a rencontré Buckingham en 1966, lors d’une réunion d’un groupe de jeunes religieux appelé Young Life, qu’elle considérait comme une occasion de « sortir de la maison un mercredi soir ». Elle était en terminale et savait déjà qu’elle voulait être compositrice, tandis que Buckingham était un an plus jeune. Ce soir-là, ils ont interprété ensemble la chanson « California Dreamin' » des Mamas and Papas.
Bien que Nicks affirme avoir été « captivée » par Buckingham dès le départ, cette rencontre fut la première et la dernière jusqu’à deux ans plus tard. À ce moment-là, Nicks avait quitté le San Jose State College lorsqu’elle reçut un appel de Buckingham lui demandant si elle souhaitait rejoindre un groupe folk de San Francisco appelé Fritz.
Le groupe a connu un certain succès local, jouant en première partie d’artistes tels que Jimi Hendrix, Creedence Clearwater Revival, Santana, ainsi que des héroïnes musicales de Nicks, Janis Joplin et Grace Slick avec Jefferson Airplane. Malgré cela, Fritz s’est séparé en 1971. Entre-temps, Nicks et Buckingham sont devenus un couple et ont commencé à créer leur propre musique sous le nom de Buckingham Nicks.
Fleetwood Mac appelé juste à temps
Peu après la dissolution de Fritz, le duo désormais connu sous le nom de Buckingham Nicks avait écrit suffisamment de matériel pour enregistrer un album. Signés chez Polydor, leur premier album éponyme fut un échec, et le label les abandonna. Malgré cela, ils continuèrent à travailler sur de nouvelles chansons, y compris de futurs succès de Fleetwood Mac tels que « Monday Morning », « Rhiannon » et « Landslide ».
Stevie Nicks travaillait également comme femme de ménage et serveuse pour soutenir le couple financièrement. Elle appréciait particulièrement ce travail, car cela lui laissait le temps d’écrire de la musique avec Lindsey Buckingham le soir. De son côté, Buckingham avait quitté un emploi de télévendeur après qu’un client ait mis fin à l’appel trop rapidement.
Cependant, en octobre 1974, Nicks ressentait la pression de devoir trouver une carrière plus stable. À cette époque, elle avait promis à son père, qui venait de subir une opération à cœur ouvert, qu’elle consacrerait trois mois de plus à ses aspirations musicales. Si rien ne se concrétisait d’ici janvier, elle abandonnerait.
Le soir du Nouvel An, Fleetwood Mac contacta Buckingham et l’invita à les rejoindre en tant que guitariste — leur septième guitariste en autant d’années. Buckingham refusa d’y aller sans Nicks. Après une rencontre avec le groupe, la chanteuse Christine McVie eut le dernier mot sur l’ajout d’une autre femme à l’assemblée. Heureusement, elle a déclaré par la suite : « Je l’ai aimée instantanément ».
Les insécurités de Stevie Nicks sur son apparence
Bien que Stevie Nicks ait longtemps été considérée comme une icône du rock folk, elle a admis éprouver des doutes quant à son apparence. En 1975, Fleetwood Mac a sorti son album éponyme qui leur a permis de faire une percée majeure. C’est alors que Nicks a commencé à recevoir des commentaires sur son apparence. En réponse à ces critiques, elle a décidé l’année suivante de subir une opération pour se faire poser des implants mammaires, expliquant plus tard : « Je pensais toujours que mes hanches étaient trop larges et que je n’avais pas de poitrine. »
Elle a également tenté le Botox, mais a confié qu’elle trouvait cela peu flatteur, déclarant au Guardian : « Ça me faisait ressembler à une membre d’un culte satanique… ça a détruit mon visage pendant quatre mois. » En 1994, Stevie Nicks a réalisé que les implants la fatiguaient et a décidé de les faire retirer. « Il s’est avéré qu’ils étaient complètement cassés, » a-t-elle dit à People. Elle a ajouté qu’elle avait envisagé d’abandonner la musique — « l’amour de ma vie » — à cette époque, tant elle était lassée des commentaires sur son apparence.
Dans une interview, Nicks a expliqué également qu’elle préfère porter du noir car cela lui permet de paraître plus mince. Elle a décrit ses cheveux des années 70 et 80 comme « horribles », affirmant qu’elle privilégiait ses cheveux raides naturels, mais qu’elle avait l’habitude de les boucler pour des raisons de praticité. Cela l’a conduite à osciller entre les boucles, qu’elle n’aimait pas, et le processus de repousse, qui était encore plus compliqué, ainsi que ses cheveux raides, qu’elle appréciait mais qui demandaient beaucoup d’entretien.
Une romance éphémère entre Stevie Nicks et Mick Fleetwood
La relation romantique entre Stevie Nicks et Lindsey Buckingham a pris fin alors qu’ils travaillaient ensemble sur leur deuxième album, « Rumours », en 1976. Nicks a récemment évoqué cet épisode lors d’une interview, révélant qu’ils avaient eu « une très grande dispute » qui a conduit à la rupture. Malgré la séparation, le duo a décidé de rester au sein du groupe, mais la promotion de l’album a ravivé des émotions inattendues.
Lors d’une séance photo pour la couverture de Rolling Stone, l’intégralité du groupe a été photographiée allongée sur un lit. Buckingham s’est associé à Christine McVie, qui était en pleine procédure de divorce avec le bassiste John McVie, alors qu’il était seul sur la photo. Nicks, quant à elle, était avec le batteur Mick Fleetwood, qui traversait également une séparation.
Cette image a provoqué une mini-réunion entre Nicks et Buckingham, tandis qu’une chimie naissante entre Nicks et Fleetwood s’est transformée en une liaison un an plus tard. À ce moment-là, Fleetwood Mac était en tournée, et Nicks sortait avec Don Henley des Eagles, bien que le couple ne se voyait que rarement.
Nicks a souvent attribué cette liaison à une consommation excessive de cocaïne, se remémorant qu’elle et Fleetwood s’étaient retrouvés ensemble après avoir été « les deux dernières personnes à la fête ». Elle a cependant ajouté que c’était « une chose vouée à l’échec, causant beaucoup de douleur… et n’aboutissant à rien. » En revanche, Fleetwood avait une vision légèrement plus optimiste de leur histoire, affirmant qu’il y avait eu un moment où « nous étions amoureux. Cela n’a jamais pu grandir et s’épanouir au grand jour. »
Avoir un avortement a donné à Stevie Nicks la chance de continuer à faire de la musique
En 1979, Stevie Nicks était toujours en couple avec Don Henley des Eagles, tandis que Fleetwood Mac travaillait sur l’album successeur de « Rumours » intitulé « Tusk », qui est sorti en octobre de cette année-là. C’est à ce moment qu’elle a découvert qu’elle était enceinte et qu’elle a décidé de subir un avortement. À cette époque, l’avortement était légal depuis six ans, suite à l’affaire historique de la Cour suprême des États-Unis, « Roe v. Wade », qui avait déclaré que les restrictions étatiques créant un « fardeau excessif » pour les personnes enceintes cherchant à avorter étaient inconstitutionnelles.
Nicks reste ferme sur son choix et défend le droit des autres à décider de mettre fin à une grossesse. Elle a confié au Guardian que devenir mère aurait signifié qu’elle aurait dû quitter le groupe. « Il n’y a tout simplement pas de moyen que j’aurais pu avoir un enfant à l’époque, travaillant aussi dur que nous le faisions, » a-t-elle déclaré. Elle a également évoqué sa consommation de drogues comme étant un facteur qui aurait créé un environnement peu propice à l’éducation d’un enfant.
En plus de ne pas vouloir perdre sa carrière, Nicks estimait que la musique qu’elle pourrait continuer à créer avec Fleetwood Mac « allait guérir tant de cœurs. » Elle souhaitait également que le monde découvre un grand groupe avec deux chanteuses et auteurs principales.
Henley, cependant, était manifestement moins impressionné. Il a tenté de prétendre que Nicks avait écrit la chanson « Sara » à propos du fœtus avorté. Nicks a rejeté cette idée, expliquant que le nom « Sara » faisait référence à son amie Sara Recor, qui était l’épouse de Mick Fleetwood par la suite.
Stevie Nicks et sa carrière solo
Bien que Fleetwood Mac ait traversé des cœurs brisés et des blessures profondes pour réaliser l’album « Rumours », qui a rencontré un immense succès, c’est avec « Tusk » que le groupe a temporairement connu une scission. Cet album a été considéré comme un échec commercial, et la tournée mondiale d’un an qui a suivi n’a fait qu’accroître les tensions alimentées par la cocaïne.
D’après le Saturday Evening Post, Stevie Nicks avait commencé à enregistrer des démos de ses chansons durant les sessions d’enregistrement de « Tusk ». En 1980, elle a décidé de terminer ces projets sans le reste de Fleetwood Mac. Elle a également cofondé le label indépendant Modern Records pour sortir sa musique. Son premier album solo, « Bella Donna », est sorti le 27 juillet 1981 et a atteint la première place du Billboard le 4 septembre. Cet album a figuré dans le Top 200 pendant presque trois ans.
Si Nicks était fière de ce succès, elle a par la suite reconnu que celui-ci avait généré des tensions avec de nombreux hommes de sa vie. Lorsqu’elle a offert un exemplaire de son album à Lindsey Buckingham, il l’a laissé sur le sol du studio. Nicks a confié au Guardian : « Ils étaient tous vraiment jaloux… tous. Ils détestaient ce genre de confiance chez une femme. » Peu après la sortie de l’album, même son père lui a dit qu’elle ne trouverait jamais un homme prêt à épouser une femme aussi accomplie.
Cependant, un grand nombre de personnes apprécient la musique de Nicks. En 2021, elle avait sorti huit albums studio solo et deux albums live, totalisant plus de 30 millions de ventes.
Un mariage né de la tragédie
Stevie Nicks, bien connue pour ses relations avec des figures emblématiques comme Lindsey Buckingham et Don Henley, n’a jamais épousé l’un d’eux. Cependant, elle a vécu une courte union en 1983, fruit d’une tragédie personnelle.
Sa rencontre avec Robin Snyder remonte à l’époque où Nicks n’avait que 14 ou 15 ans, alors qu’elles étaient élèves à l’Arcadia High School. Selon Nicks, Robin était sa « meilleure amie » et la seule personne à vraiment la comprendre. En 1981, Snyder a été diagnostiquée avec une leucémie, une maladie qui lui a permis de connaître une brève rémission, durant laquelle elle est tombée enceinte de son mari, Kim Anderson. Malheureusement, la maladie est revenue. Nicks a raconté que Snyder a choisi de ne pas recevoir de traitements supplémentaires, consciente de son destin et désireuse de protéger son enfant à naître.
En 1982, deux jours après la naissance de son fils, Matthew, Snyder est décédée. Nicks a avoué : « J’étais complètement désemparée. J’avais perdu la meilleure amie que j’aie jamais eue. » Convaincue que la meilleure façon d’honorer la mémoire de Snyder était de prendre soin de son mari et de son enfant, Nicks a persuadé Anderson de l’épouser en janvier 1983. « C’était une décision absolument ridicule », confiera-t-elle plus tard.
Trois mois plus tard, elle réalisa qu’ils avaient commis une erreur et le couple a divorcé. Nicks estime que l’esprit de Snyder lui a rendu visite pour lui indiquer de mettre un terme à ce mariage, affirmant : « Robin n’aurait pas voulu que je sois mariée à un homme que je n’aimais pas. »
Stevie Nicks et son septum nasal endommagé à cause de la cocaïne
Ce n’est pas qu’une simple légende urbaine du rock. Dans sa biographie, Stevie Nicks: Visions, Dreams and Rumours, Zoë Howe confirme que la consommation excessive de cocaïne par Stevie Nicks a conduit à la formation d’un trou de la taille d’un sou dans son septum nasal, la partie en cartilage qui sépare les narines. Cependant, Howe dément également une rumeur selon laquelle Nicks aurait ensuite opté pour des lavements de cocaïne.
Nicks a déclaré au réseau Oprah Winfrey qu’elle a commencé à devenir « plus consciente de la cocaïne » en 1976. D’autres personnes lui en proposaient, et elle trouvait que cela lui donnait un coup de fouet énergétique. Cependant, cela la rendait souvent *trop* excitée, et elle essayait de tempérer cet effet avec de l’alcool. Lorsqu’elle se sentait trop ivre, elle en prenait encore plus de cocaïne.
Selon Nicks, son utilisation a considérablement augmenté lorsque Fleetwood Mac a commencé à travailler sur l’album Rumours. Contrairement à ce que certains pourraient penser, Fleetwood Mac n’a pas remercié leur dealer de drogue dans les notes de l’album, peut-être simplement parce qu’il a été abattu avant qu’ils aient eu la chance de le faire.
Ne se contentant plus de petites quantités que ses proches lui offraient, Nicks a commencé à acheter de la cocaïne pour elle-même (et pour tout son entourage), sombrant ainsi dans une dépendance de plus en plus intense. Elle gardait toujours un gramme dans sa botte et estimait avoir dépensé des « millions » de dollars pour cette drogue. Elle a même affirmé : « Nous étions tous des accros, mais il y a eu un moment où j’étais la pire. »
La lutte de Stevie Nicks contre l’addiction aux tranquillisants
En 1986, Stevie Nicks a cherché de l’aide pour son addiction à la cocaïne dans la célèbre clinique de désintoxication Betty Ford à Palm Springs, en Californie. Après un mois de traitement, elle est sortie sans drogues. Cependant, ses proches s’inquiétaient de sa consommation d’alcool croissante. Elle a alors consulté un psychiatre qui lui a prescrit un tranquilisant appelé Klonopin. Ce dernier a progressivement augmenté la dose, rendant Nicks dépendante de ce médicament.
Il n’est pas surprenant que des doses élevées de tranquillisants aient adouci son humeur. L’artiste, qui avait passé la décennie précédente à naviguer entre les studios et les concerts avec Fleetwood Mac et en solo, est devenue casanière, « commandant à manger et regardant la télévision », comme elle l’a confié au Telegraph.
Cependant, cette dépendance a également coûté à Nicks son élan créatif, son feu sacré qui l’animait depuis son adolescence. Elle confiera au Guardian que « le Klonopin lui a enlevé tout son merveilleux drame, sa tempétuosité, sa compassion, son empathie – toutes ces choses qui l’incitaient à s’asseoir au piano ».
En 1993, elle a développé des tremblements dans les mains. Soupçonnant un surdosage, elle a demandé à son assistante de lui prendre son médicament pendant une journée. Après avoir constaté les effets, elle a immédiatement décidé d’entrer dans une nouvelle clinique de réhabilitation. Cette fois, le traitement a duré 47 jours, qu’elle a jugés « bien plus horrifiques que les 30 jours nécessaires pour se défaire de la cocaïne ». Elle déclare à Rolling Stone : « Ils m’ont volé mes quarante ans. C’étaient huit années complètement gâchées de ma vie. »
Stevie Nicks et son côté enchanteur
Le style emblématique de Stevie Nicks, avec ses tenues noires à manches fluides, ses récits de contes de fées et son amour pour Halloween, lui a valu une réputation quelque peu surnaturelle. Son lien avec la chanson « Rhiannon », qui évoque une déesse galloise, a renforcé cette image. Même si elle ne se dérobe pas à cette étiquette, Nicks précise qu’elle n’est pas la « Femme de magie noire » décrite dans la chanson de Fleetwood Mac. « J’aime penser que je suis Glinda », a-t-elle confié, en référence à la bonne sorcière du « Magicien d’Oz ».
Une des facettes mystiques de Nicks est sa capacité à ressentir la présence des êtres chers disparus. Elle a notamment partagé que peu après le décès de sa mère en 2012, elle a perçu sa présence dans sa cuisine, entendant même des conseils comme de réduire sa consommation de Gatorade à cause de problèmes de reflux acide !
En tant que rock star, Nicks a également accès à des esprits de célébrités, qu’elle invoque pour obtenir de l’inspiration musicale. Dans une interview, elle a révélé qu’elle continuait à parler à Prince, qui avait joué des claviers sur son morceau « Stand Back », ainsi qu’à Tom Petty, un ami proche. « J’appelle tous mes esprits et je dis : ‘Tom, reste derrière moi. Prince, sois à mes côtés’ », a-t-elle expliqué.
La réputation de sorcière de Nicks est si profondément ancrée dans la culture pop qu’elle a même servi de trame à la série « American Horror Story », où elle a joué son propre rôle en tant que véritable sorcière. Sa participation à trois épisodes de la série a été accueillie avec enthousiasme par ses fans.
Les tensions entre Stevie Nicks et Lindsey Buckingham
Collaborer avec son ancien partenaire s’est avéré compliqué pour Stevie Nicks. Les désaccords concernant la musique et les sentiments de jalousie de la part de Buckingham au sujet de son succès solo ont engendré des tensions croissantes au sein du groupe. Des rumeurs laissent entendre qu’une rencontre en 1987 a dégénéré en violence physique, lorsque Buckingham a annoncé son départ juste avant une tournée majeure. Nicks, en proie à la colère, s’est précipitée vers lui, poussant Buckingham à la poursuivre dans la rue, où il l’aurait plaquée contre une voiture. L’artiste confia par la suite : « Je pensais qu’il allait me tuer ».
Après ce conflit, Buckingham a quitté le groupe, suivi de Nicks en 1990. Malgré leur départ, Fleetwood Mac a continué à évoluer. Selon les informations, les deux ex-couples ont fait leur retour en 1996, mais les tensions n’ont jamais vraiment disparu. En 2007, Nicks affirmait dans une interview : « Chaque fois que nous sommes ensemble, nous nous disputons — jusqu’à ce jour. » En 2018, il fut annoncé abruptement que Buckingham ne rejoindrait pas Fleetwood Mac pour la tournée à venir, suscitant encore une fois des controverses.
Le groupe a justifié son absence en expliquant que Buckingham souhaitait reporter la tournée d’un an, ce qui a frustré les autres membres. Dans un podcast, Nicks a admis que sa relation avec Buckingham n’avait jamais été simple, même depuis leurs débuts en 1968. Plus tard, Buckingham a affirmé qu’il avait été écarté de la tournée en raison d’une insulte perçue, suite à laquelle Nicks aurait menacé de quitter le groupe si sa décision n’était pas respectée.
Les récents défis de santé de Stevie Nicks
Stevie Nicks, qui continue à enflammer les scènes dans la soixantaine, a révélé en 2017 qu’elle n’envisageait pas de prendre sa retraite. Toutefois, des problèmes de santé et une pandémie mondiale l’ont poussée à ralentir son rythme. En 2019, après avoir célébré sa deuxième admission au Rock & Roll Hall of Fame, elle a été hospitalisée en raison d’une « pneumonie double et du métapneumovirus humain, avec de l’asthme », se remémorant des niveaux d’oxygène alarmants.
Bien qu’elle ait réussi à se rétablir, ses poumons restent fragiles. L’émergence de la COVID-19 en 2020 a exacerbé ses inquiétudes, notamment concernant sa voix, un élément essentiel de sa carrière. Elle a partagé avec le Guardian que sa mère ayant utilisé un respirateur, sa propre voix était devenue rauque, ce qui l’inquiétait terriblement : « Ne pas pouvoir chanter et performer en direct me tuerait ». Malheureusement, cette année-là, elle a également connu un incident douloureux, trébuchant dans la neige et fracturant son genou gauche, qui venait juste de guérir d’une ancienne blessure.
En 2021, Stevie Nicks restait prudente face à ces défis. En août, elle a choisi d’annuler les cinq spectacles prévus, invoquant la montée des cas de COVID-19. Sur Twitter, elle a écrit : « Bien que je sois vaccinée, étant donné mon âge, je fais preuve d’une extrême prudence ».
Stevie Nicks établit un record au Rock & Roll Hall of Fame
Fleetwood Mac a été intronisé au Rock & Roll Hall of Fame en 1998. Par un heureux hasard, la formation en constante évolution avait alors — temporairement — retrouvé ce qui est considéré comme sa formation classique : Mick Fleetwood, John McVie, Christine McVie, Stevie Nicks et Lindsey Buckingham. Christine quitterait le groupe peu après, pour revenir en 2014, tandis que Buckingham a été remercié en 2018. Selon Rolling Stone, le groupe a interprété ses succès « Landslide », « Big Love » et « Say You Love Me » lors de cette cérémonie, avec la présence du membre fondateur Peter Green.
En 2019, Nicks a marqué l’histoire en devenant la première femme à être intronisée deux fois dans le Hall of Fame, cette fois-ci pour sa carrière solo. À ce moment-là, 23 hommes avaient déjà réussi cet exploit impressionnant, y compris les quatre Beatles, Dave Grohl (pour Nirvana et Foo Fighters), et Jimmy Page (pour les Yardbirds et Led Zeppelin).
Lors de sa deuxième intronisation — avant son hospitalisation — Nicks a performé aux côtés de son « très bon ami » Harry Styles et a donné « le discours le plus long probablement jamais entendu », comme elle l’a confié à Variety. Elle a ajouté : « Les seules personnes qui pensent que ce n’est pas un grand événement sont celles qui ne sont pas intronisées. »
En 2021, le tableau a accueilli davantage de femmes avec l’intronisation de Tina Turner, qui est devenue la première femme noire intronisée deux fois, pour son travail avec Ike Turner et sa carrière solo. Carole King a également été intronisée à nouveau pour sa carrière solo : elle avait précédemment été intronisée en tant qu’auteure, mais pas en tant qu’interprète, pour son partenariat avec Gerry Goffin.