Célébrités Décédées dans la Cinquantaine – Un Adieu Prématuré
Ils disent que plus ils sont grands, plus ils tombent difficilement, et cela n’a jamais été aussi vrai lorsque les plus grandes stars du monde nous quittent prématurément. Ils peuvent être au sommet de leur célébrité, ou peut-être sont-ils en pleine résurgence de carrière – mais rien n’est plus choquant que lorsque une célébrité majeure rencontre une fin prématurée. Alors qu’une personne dans la cinquantaine peut avoir largement dépassé sa jeunesse, ce n’est pas un âge auquel la plupart des gens sont prêts à dire au revoir, et de nombreux quinquagénaires encore célèbres ont encore tellement à offrir au monde. Peu importe s’ils sont une star pop mondiale, un artiste renommé ou un génie célébré, c’est toujours tragique quand une célébrité décède dans la cinquantaine, alors qu’elle produit toujours un excellent travail. Grâce aux merveilleux dons qu’ils ont laissés derrière eux, leurs héritages brilleront toujours brillamment. Voici quelques célèbres personnalités décédées dans la cinquantaine.
John Ritter
Pendant des décennies, le comédien et acteur John Ritter était surtout connu pour son rôle de séducteur autoproclamé Jack Tripper dans la sitcom de ABC « Trois Filles d’à côté ». Bien qu’au début de sa carrière, Ritter ait fait de nombreuses apparitions dans des films comme « The Barefoot Executive » de Disney et un rôle récurrent dans « The Waltons », c’est « Three’s Company » qui l’a propulsé du statut de jeune acteur prometteur en superstar du jour au lendemain.
Ritter enchaînait les apparitions à la télévision tout au long des années 1980 et jusqu’au début des années 1990, notamment dans sa propre série éphémère « Hooperman », avant de jouer le père dans deux films « Problem Child » au début des années 90, où il rencontrerait sa future épouse, Amy Yasbeck. Ritter reviendrait sur le devant de la scène en 2002 dans la sitcom à succès « 8 Simple Rules », aux côtés de Kaley Cuoco et Katey Sagal. Tragiquement, le come-back de Ritter serait interrompu juste après trois épisodes de la deuxième saison de la série. L’acteur a été victime d’une crise cardiaque le 11 septembre 2003, décédant plus tard dans la soirée, à quelques jours de son 55e anniversaire.
Les acteurs David Spade et James Garner sont intervenus pour continuer la série (via Entertainment Weekly), mais « 8 Simple Rules » n’a pas survécu sans sa star et a été annulé un an plus tard.
Prince
Artiste brillamment talentueux et multifacette, les premiers albums de Prince ont reçu de fortes critiques. Mais c’est en 1984 qu’il a connu la consécration en jouant dans le film « Purple Rain » tout en enregistrant l’album de la bande originale, selon Biography. Le film a remporté un Oscar pour la meilleure partition musicale originale (pour la chanson phare « Purple Rain »), tandis que l’album lui-même comportait plusieurs tubes en tête des charts. À partir de là, Prince enregistrerait la bande-son acclamée du hit de super-héros à succès « Batman » en 1989, avant de signer un contrat d’enregistrement de 100 millions de dollars avec Warner Bros., un contrat d’enregistrement sans précédent à l’époque.
Prince a accumulé 11 albums studio rien qu’au cours des années 1980, et 40 albums studio et live au total dans sa carrière, selon AllMusic. Pour se libérer de son contrat avec Warner Bros., Prince a changé de nom pour un symbole et a commencé à être désigné comme « l’artiste anciennement connu sous le nom de Prince ». Malheureusement, Prince est décédé le 21 avril 2016, une semaine seulement après avoir été hospitalisé pour la grippe, comme le rapporte Biography. Il avait 57 ans. Depuis sa mort, l’artiste a sorti plusieurs albums à titre posthume, dont le « Welcome 2 America » jusqu’alors inédit, sorti en 2021.
Babe Ruth
Commencant sa carrière comme un redoutable lanceur partant gaucher pour les Red Sox de Boston, menant la ligue en moyenne de points mérités à seulement 21 ans, certains pensent que Babe Ruth serait toujours au Hall of Fame même s’il n’était jamais devenu un batteur à plein temps. Mais il a effectivement fait la transition lorsqu’il a été échangé aux rivaux des New York Yankees contre de l’argent dans ce qui allait devenir l’un des plus grands accords dans le sport, selon MLB. À partir de là, il redéfinirait le jeu de baseball, frappant plus de circuits en une saison que la plupart des équipes entières.
Il avait un tempérament explosif, frappant jadis un arbitre dans un incident tristement célèbre où il a été expulsé, seulement pour que son remplaçant lance un match parfait (via la MLB). Ruth a pris sa retraite en 1935 avec un total de 714 circuits en carrière, un record qui tiendrait pendant près de 40 ans, selon History. Mais un peu plus de dix ans après avoir quitté le jeu, Ruth succomberait à un cancer en 1948 à l’âge de 53 ans.
Bernie Mac
Un habitué du circuit comique de Chicago tout au long des années 1980, Bernie Mac est devenu célèbre auprès d’un public plus large grâce à une série d’apparitions dans le « Def Comedy Jam » d’HBO. Mac basculerait vers les sitcoms à la fin des années 1990 avec un rôle récurrent dans « Moesha », aux côtés de Brandy dans le rôle principal.
Un an plus tard, il acquierait une audience plus large en obtenant un rôle clé dans la série cinématographique « Ocean’s Eleven » menée par George Clooney en tant que croupier jovial Frank Catton. Il aurait ensuite sa propre série télévisée, « The Bernie Mac Show », basée sur ses propres numéros de stand-up et développée par le scénariste comique Larry Wilmore. Étonnamment, sa carrière était encore en plein essor alors qu’il approchait de la quarantaine, et il continuerait à faire des apparitions dans des films majeurs comme « Transformers » en 2007 et « Madacascar » un an plus tard.
Mais sa vie a été interrompue en 2008, décédant de façon inattendue d’une pneumonie, à quelques jours de son 51e anniversaire. En 2017, Rolling Stone voterait Bernie Mac parmi les 50 meilleurs comédiens de stand-up de tous les temps.
George Harrison
Membre fondateur des Fab Four, le guitariste des Beatles George Harrison a écrit plusieurs des chansons les plus mémorables du groupe, dont « While My Guitar Gently Weeps » et « I, Me, Mine » selon Far Out Magazine. Connu comme « Le Beatle Tranquille », Harrison était discret et heureux de céder le devant de la scène à Paul McCartney et John Lennon, qui étaient les leaders du groupe.
Adéquatement, Harrison quitterait discrètement le groupe pendant l’enregistrement de leur dernier album studio, « Let It Be », en 1969, comme le relate le Beatles Bible. Avant et après la dissolution des Beatles, Harrison se lancerait dans une carrière solo produisant plusieurs classiques, dont le hit de Rudy Clark de 1987, « I Got My Mind Set On You » selon Salon. En plus de sa musique, Harrison était également un activiste et philanthrope bien connu, en organisant le Concert pour le Bangladesh en 1971 pour sensibiliser à la crise des réfugiés au Pakistan oriental.
Après son diagnostic de cancer en 1997, il succomberait à la maladie seulement quatre ans plus tard, à l’âge de 58 ans, selon Rolling Stone.
Christopher Reeve
Christopher Reeve avait peu de crédits à son actif lorsque le réalisateur Richard Donner l’a choisi pour le rôle principal de « Superman » en 1978. Mais en tant que Clark Kent et l’Homme d’Acier, Reeve a impressionné le public avec son mélange de fermier américain innocent et de héros imposant. Il jouerait finalement dans quatre films « Superman » tout au long des années 80, et malgré un certain nombre d’autres films, il restera à jamais connu comme le Big Blue Boy Scout de DC.
Mais Reeve subirait un accident de cheval dévastateur en 1995 qui le laisserait paralysé, selon History. Après cette tragédie, il jouerait dans plusieurs films et émissions de télévision, [suite à Effacer les détails personnels].
Finalement, Reeve décéderait en octobre 2004 d’une insuffisance cardiaque à seulement 52 ans.
Steve McQueen
Une des plus grandes stars de l’écran des années 1960 et 70, Steve McQueen s’est fait un nom en tant qu’homme charismatique et dur à cuire. Commençant à la télévision, il ferait des apparitions dans des anthologies comme « Playwrights’56 », « Goodyear Playhouse » et « Matinee Theatre ».
De 1958 à 1961, il a été la vedette de sa propre série, en tant que chasseur de primes Josh Randall dans « Wanted: Dead Or Alive », ce qui n’a fait que le rendre plus célèbre et attirer l’attention de la ville d’Hollywood. Faisant une transition sans heurts vers le cinéma, son premier rôle principal est venu dans le film classique de monstres de 1958, « The Blob », et deux ans plus tard, il jouerait aux côtés d’Yul Brynner et Charles Bronson dans l’un des meilleurs westerns jamais réalisés, « The Magnificent Seven ».
Alors qu’il entrait dans la prochaine étape de sa carrière en tant qu’acteur plus ancien distingué, la santé de McQueen a commencé à se détériorer, et il a été diagnostiqué avec une forme de cancer inconnue en 1979. Il a perdu son combat contre la maladie un an plus tard, à l’âge de 50 ans, après une chirurgie pratiquée au Mexique.
Michael Jackson
Le roi incontesté de la pop, Michael Jackson a commencé sa carrière d’enfant en tant que membre des Jackson 5 aux côtés de ses frères Marlon, Tito, Jermaine et Jackie. En tant que membre du groupe familial, il chanterait plusieurs succès, dont « ABC » et « I’ll Be There ». Alors qu’il était toujours avec les Jackson 5, il a commencé une carrière solo en 1972, avec son premier album, « Got To Be There », sorti cette année-là.
Entre ses prestations solo et avec la famille, il a même tenté sa chance en tant qu’acteur, jouant l’Épouvantail dans le remake par Motown du « Magicien d’Oz » intitulé « The Wiz » en 1978. Mais dans les années 80, il atteindrait la superstardom mondiale à la suite de l’album « Off The Wall » de 1979. Son successeur, « Thriller », produirait des succès emblématiques tels que « Billie Jean » et « Beat It » tout en devenant l’album le plus réussi de tous les temps.
Ses succès ne s’arrêteraient pas dans les années 90 non plus, avec ses albums « Dangerous » et « HIStory » tous les deux numéro un du Billboard Charts. Pas étranger à la controverse, Jackson a été au centre de plusieurs scandales en fin de carrière, y compris des allégations d’inconduite pour lesquelles il a finalement été jugé. Mais rien n’a été aussi choquant que sa mort en 2009 à l’âge de 50 ans, résultat d’un mélange toxique de médicaments prescrits par son médecin.
Andy Warhol
Sensation de la culture pop et artiste Andy Warhol n’était pas seulement un génie créatif stupéfiant. Comme l’a déclaré José Diaz, conservateur du musée Andy Warhol, il était « facilement l’un des artistes les plus reconnus et populaires travaillant en Amérique » au moment de son décès en 1987. Leader du mouvement pop art de l’époque, les œuvres de Warhol étaient célébrées dans le monde entier, apparaissant dans des galeries d’art et en couverture de magazines. Artiste créatif prolifique et polyvalent, il s’est essayé à l’illustration, au cinéma, à l’écriture et à l’art de la performance. De sa célèbre boîte de soupe Campbell aux portraits de célébrités, son travail a été vu loin et large et a contribué à propulser l’art pop sur le devant de la scène.
Vivant régulièrement dans le monde social de New York, il a fait la fête avec les plus grandes stars dans les clubs les plus branchés. En 1968, il a survécu à une tentative d’assassinat, abattu par l’aspirante actrice mécontente Valerie Solanas. Mais ce serait étonnamment quelque chose de beaucoup plus banal qui causerait sa mort en 1987, alors qu’il décéderait des suites de complications suite à une opération de la vésicule biliaire à l’âge de 58 ans.
Luke Perry
Star du drame pour adolescents des années 90 « Beverly Hills 90210 », Luke Perry a connu la célébrité en jouant Dylan McKay. Pour huit des dix saisons de la série, il a fait chavirer les jeunes femmes avec ses cheveux parfaitement coiffés et son attitude de mauvais garçon ténébreux. Il a joué dans la série pour ses six premières saisons avant de partir dans l’espoir de décrocher de meilleurs rôles au cinéma, mais est revenu pour les deux dernières saisons en tant qu’invité lorsque ces espoirs ne se sont pas concrétisés.
Au début des années 2000, il a eu un rôle récurrent mémorable dans le drame HBO « Oz » avant de jouer dans le drame post-apocalyptique à succès mais de courte durée « Jeremiah ». Tout au long des années 2000, il a fait des apparitions dans des émissions comme « Law & Order: SVU » et « Will & Grace », tout en jouant des rôles réguliers dans « Windfall », « FCU: Fact Checkers Unit » et « Body of Proof ». Mais en 2017, il a trouvé son nouveau chez-lui en tant que personnage régulier dans le drame pour adolescents de la CW « Riverdale », basé sur les personnages populaires des bandes dessinées Archie, où il jouait Fred Andrews. Son retour à un rôle majeur serait malheureusement de courte durée, avec la maladie soudaine de l’acteur et son décès en 2019 après avoir subi une attaque cérébrale.
Steve Jobs
Pionnier de la technologie Steve Jobs a cofondé Apple Computers avec son ami Steve Wozniak alors qu’ils étaient encore à l’université et ont vendu leurs premiers ordinateurs depuis leur garage en Californie du Sud. Après une série d’échecs médiatiques retentissants, Jobs a été évincé de sa propre entreprise en 1985 par le président de l’époque, John Sculley, après une lutte prolongée pour le pouvoir. Cependant, Apple a connu des difficultés dans les années 1990, pendant que Jobs fondait les entreprises NEXT Computers et le studio d’animation numérique Pixar, qui a été plus tard vendu à Disney.
En 1997, face à la stagnation d’Apple, l’entreprise a rappelé Jobs à plein temps. Avec la sortie de l’iMac, de l’iPod, et finalement de l’iPhone et de l’iPad, Jobs a aidé Apple à retrouver son éclat. Un homme à la vie fascinante, il a été diagnostiqué d’un cancer du pancréas en 2003 et s’est battu contre la mal